Colmenar de Oreja. Madrid

Estos árboles en flor en el pueblo de Colmenar de Oreja, próximo a Madrid, los encontré por casualidad un día del mes de marzo de 2009, año que pinté esta obra. El paisaje siempre lo encontraremos pero la brevedad de esos árboles floridos, creo que lo hacen especial.

Vista de Colmenar de Oreja. (Medidas 65.50 cm.)

                                                                  


                                                 

Exposición en Breda (Girona)

En los salones del restaurante Fonda Montseny de Breda, cuyo propietario y chef es el señor Josep Muniesa,  hay una exposición de mis obras hasta el mes de noviembre, donde se pueden contemplar e incluso adquirir en este marco privilegiado, mientras se degusta la renombrada cocina de uno de nuestros más conocidos chefs.



Josep Muniesa y Amelia Filizzola en el momento de la inauguración



Vista salón principal



Rincón salón



Vista de otra sala del restaurante.



Pirineo. Pallars Jussà

Este pequeño formato al óleo, está realizado de una forma rápida  en dos sesiones  más unos pequeños retoques después de dejar secar.

El tema elegido ha sido un pequeño rincón de Cerdaña en el Pallars Jussà, en el que la tonalidad de los árboles del primer plano iluminan y dan color al conjunto. Como veréis en la obra finalizada, la firma ocupa medio óleo y eso es debido a sus reducidas dimensiones, 16 x 12 cm.

Como siempre, lo primero que realicé fue el dibujo bien encajado a lápiz y repasado con óleo diluido en esencia de trementina para que no se borre y poder comenzar a pintar.

Dibujo a lápiz

Dibujo repasado con óleo

Pallars Jussá. Pirineo. (16 x 12 cm.)

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He resuelto esta obra en dos sesiones. En la primera casi la he dejado terminada y solo despues del secado, he pulido los detalles como tronco de los árboles y tejados.
El resultado final de este pequeño formato, que podríamos llamar apunte, es este.



 


 

Reflejos

Comienzo el 2011 subiendo este paisaje invernal y lluvioso, que he titulado "Reflejos".´
Concretamente es un rincón de un tranquilo puerto del País Vasco en un día de lluvia.

Reflejos. (Medidas 36x38 cm.)

                                                  



Barandas de La Concha

Siento una gran preferencia por los paisajes del País Vasco y en general de todo el norte de España. La bahía de La Concha en San Sebastian la he pintado en diversas ocasiones. Concretamente en esta obra he situado las conocidísimas barandas del paseo de La Concha en primer lugar con el Monte Igueldo e isla de Santa Clara como fondo.
También os invito a visitar mi nuevo blog de dibujos, al cual podéis acceder cómodamente en el enlace que encontraréis en la parte superior derecha de este blog y debajo del Traductor.




Barandas de La Concha
Óleo sobre lienzo. Medidas 55 x 33 cm.



La Concha. San Sebastián

Esta obra pertenece a mi colección privada pues le tengo mucho cariño. La pinté en el año 2000 y esa imagen la tomé con una cámara no digital y teniendo que protegerme con un paraguas de la lluvia.
Si la pintara ahora, resolvería algunas carencias técnicas, pero ahí está con algunos años y como en su día fue resuelta.

Óleo sobre lienzo

Medidas 46 x 33 cm.

Llançà primavera

Esta obra fue creada para mi exposición del pasado mes de septiembre en Llançà (Costa Brava) y forma parte de los fondos artísticos de dicho Ayuntamiento.
La imagen la tome en una tarde tranquila de comienzos de abril, con la particularidad de encontrar esas plantas rastreras en flor debido a la primavera.

Óleo sobre lienzo. Medidas 65 x 50 cm.

Sos del Rey Católico

He pasado unos días de vacaciones y como me acompaña mi libreta de apuntes, he realizado este apunte rápido de una vista parcial de Sos del Rey Católico.

Sos del Rey Católico, pertenece a la Comunidad Autonómica de Aragón. Es una villa medieval muy bien conservada y con un bonito casco histórico.

Es famosa por haber nacido el infante Fernando, que más tarde sería el rey Fernando el Católico.

La historia narra que en 1452, en plena guerra de Navarra, la reina Juana Enriquez (segunda esposa de  Juan II el Grande), por expreso deseo, se desplaza a "Sos" a secas, para dar a luz al infante Fernando. Este nacimiento dio lugar a añadir a Sos, el nombre de Sos del Rey Católico.

Venecia. Gran Canal

Esta obra sobre Venecia, ha sido una de las nuevas obras que he presentado en mi última exposición de Llançà.

Öleo sobre lienzo. Medidas 65 x 54 cm.

Inauguración Exposición Llançà

Exposición

Invitación inauguración

Próxima exposición individual

El próximo día 4 de septiembre inauguro en la sala de exposiciones de la Casa de Cultura del Ayuntamiento de Llança (Gerona), mi segunda exposición individual de este año. Podrá visitarse del 4 al 19 de dicho mes. En ella presentaré 26 obras y mostraré las últimas obras pintadas en estos últimos meses.

Vista del edificio de la Casa de Cultura. Plaza Mayor. Llança

Felices vacaciones. Verano 2010

Comienza el mes de agosto, mes por excelencia para hacer vacaciones, por lo que os deseo un feliz descanso. Yo ya he regresado de unas cortas vacaciones en la Costa Brava que me han servido para obtener imágenes de nuevas marinas.

Me gustaría enseñaros mis últimas obras pintadas en estos últimos meses pero el próximo 4 de septiembre inauguro una exposición individual, con unas 26 obras, en Llança, Costa Brava, por lo que hasta después de  la inauguración no las mostrare.

De nuevo feliz descanso a todos/as.

La barca xica.

La barca xica.
Óleo sobre lienzo. Medidas 35 x 27 cm.
Esta obra de pequeño formato que he terminado y firmado hoy, es mi primera barca con la vela latina desplegada. Espero inaugurar con ella una variedad en mis barcas.

Obra terminada en julio 2010

Cabaña. Cantabria

  Cabaña. Cantabria.
  Óleo sobre lienzo. Medidas 41 x 33
  Este paisaje rural, forma parte de esos rincones perdidos
  del  norte de España que tanto me atraen.

  Obra terminada en mayo 2010.
                    

Apunte para óleo

Además de la cámara de fotos, me acompaña mi libreta de apuntes, donde suelo realizar un dibujo rápido de los temas que me atraen para después pintar al óleo.

Tengo muchas marinas de velas latinas pero, aún no he pintado ninguna con las velas desplegadas por lo que será un nuevo reto en una de mis próximas obras. Por ahora solo tengo este apunte.

Velas. Port d’en Perris. L’Escala (Girona)

Cómo trabajo mis obras

Paso a paso.

El primer paso, muy importante, es el de seleccionar un paisaje que me motive en ese momento para plasmarlo en la obra, ya que me gusta sumergirme en él. Como ya conocéis, los temas principales de mis obras son paisajes de montaña y marinas. La elección de pintar unas barcas o un riachuelo, depende de la luz o el estado de ánimo, entre otras cosas.

Como soporte para crear mis obras utilizo el lienzo de lino, con grosor medio, enmarcado.

Una vez seleccionado el tema, lo primero que hago es un dibujo de lo que voy a pintar, ya que sin esto, se corre el riesgo de no encajar bien el trabajo de la obra y me perdería en lo que deseo hacer. Un buen dibujo y planteamiento es decisivo.

Para el boceto se puede utilizar una barrita de carboncillo, que habrá que fijar. Yo suelo hacerlo con un lápiz de mina dura procurando no marcar en exceso para que luego no se note al pintar encima. Ese dibujo ya terminado lo suelo repasar con pintura al óleo (una mezcla de ocre y azul, que da como resultado un color verdáceo) disuelta en esencia de trementina y aplicada con un pincel del nº 0. Lo dejo secar 48 horas y ya puedo comenzar a aplicar el óleo.

En esta segunda sesión, comienza la fase de manchado, que consiste básicamente en delimitar las diferentes zonas de color y luz/sombra con óleo muy diluido (utilizo como diluyente esencia de trementina y NO utilizo aceite de linaza). Esto me permite hacerme una idea de la obra en su conjunto, con las tonalidades que quiero darle y facilita el agarre del óleo al lienzo, además de evitar que con el tiempo el óleo se agriete. Dejarlo secar.

En esta tercera sesión comienza lo interesante, empezamos el proceso detallado de la obra. En esta fase, el óleo (imaginemos que tenemos la imagen anterior toda manchada y con tonalidad) se aplica puro o muy poco diluido y vamos dejando secar cada una de las capas.

La regla fundamental de pintar al óleo es pintar graso sobre magro, las razones son: Los aceites secadores utilizados en la fabricación de la pintura no se evaporan, si no que se secan y endurecen al ser expuestos al aire. Este proceso lleva de 6 meses a 1 año para estar seca la obra completamente y durante dicho proceso, la superficie de la pintura se encoge ligeramente.
Si la pintura más fina se aplica sobre una capa más oleosa (pintura sin disolvente) la capa superior secará antes de que la inferior haya terminado de secarse, lo que puede producir que la capa más fina se cuartee.
En cuanto a los brillos hay que recordar que hay colores y marcas más brillantes que otros/as. Otro factor a tener en cuenta es si estamos utilizando como disolvente algún médium para pintar que suelen dar algo de brillo.
Para resolver el problema de brillos, creo que lo mejor es aplicar (una vez seco el cuadro) una capa de barniz que además de proteger la obra unificará los colores. Si no gusta el brillo se puede utilizar barniz satinado.

Obra fimalizada.

Barcas de Vela.

l'ACTUALITAT del Baix Montseny. Anuncio inauguración

Mi primera exposición individual del 2010

Comienzo el año con esta exposición individual en el Centre Cultural Els Forns del Ayuntamiento de Breda (Girona), donde presentaré 30 de mis últimos trabajos.
Se podrá visitar desde el 15 de enero al 28 de febrero de 2010
El horario de visita es:
Sábado de 11 a 14 horas y de 17 a 19 horas.
Domingo de 11 a 14 horas.

Elias Garralda

Elías Garralda, creo que se merece estar entre los Genios de la Pintura.
Desde hace más de veinte años, sigo las exposiciones de este gran paisajista, que es uno de mis preferidos.
Elías Garralda Alzugaray, (1926) Navarra. Actualmente tiene su residencia en Olot (Girona).
Es uno de los grandes paisajistas vivos de España. La obra pictórica de Elías Garralda es inmensa y ha recibido la Medalla de Plata de la Escuela de Bellas Artes de Olot, el máximo galardón concedido por la misma. Y se habla de la posibilidad de que se le conceda el premio Príncipe de Viana de este año.
Nunca ha participado en ningún concurso. En la obra de Garralda destacan sus laderas y sus primeros planos, lo que dan a su obra un realismo impresionante y esa luz que consigue al pintar del natural.
Sus obras son siempre pintadas del natural, como él mismo dice en la entrevista que recientemente ha publicado el Diario de Navarra, coincidiendo con su exposición que tiene en la Galería San Antón de Pamplona, del 19 de diciembre 2008 hasta el 20 enero 2009. Por lo que aún se puede visitar.
Tengo la suerte de conocerlo personalmente y haber mantenido charlas sobre pintura; más que mantener, escucho sus comentarios y trato de aplicarlos, cosa muy difícil de conseguir.
Espero interese a los que trabajamos el paisaje.

Os pongo algunos de sus comentarios:

“Lo primero que me planteo es lo que va a entrar en el cuadro, y trazo unas líneas Lo otro no va a entrar, porque yo lo he querido así".
Elías Garralda reconocía que "el punto del horizonte es siempre alto en mis cuadros; las líneas de fuga en la perspectiva se resuelven como en matemáticas”
"Es muy difícil pintar bien -dice Garralda-, sufre uno mucho, porque hay que resolver todas las situaciones y de manera compensada: el cuadro es un conjunto".
"Hay que resolver bien los planos cortos y medida del cuadro. Los fondos son evanescentes".
"Cada día que salgo a pintar llevo conmigo cuatro proyectos: uno de día con sol, otro de atardecer con sol, un tercero de día nublado y, al fin, el de atardecer con lluvia".